Catégorie : Divers

J’étais hier soir au Théâtre des Champs-Élysées pour la dernière de Dialogue des Carmélites. Je peux à présent vous présenter un bilan de mon année lyrique 2024, année qui a été particulièrement riche.

Le 19 janvier Dracula de Pierre Henry (orchestré par Louati) à l’Opéra de Lille.

Le 20 janvier Notre-Dame de Paris de Plamondon – Cocciante au Zénith de Lille

Le 4 février, Zémire et Azor de Grétry au Théâtre municipal de Tourcoing.

Le 13 février, création de Beatrice di Tenda, de Bellini, à l’opéra Bastille.

Le 3 mars, création française de l’Ange exterminateur, de Thomas Adès, à l’Opéra de Paris.

Le 17 mars, Atys de Lully à l’Atelier lyrique de Tourcoing.

Le 30 mars, une adaptation/trahison de la Esmeralda, de Louise Bertin, à Tours.

Le 13 avril, Tristan und Isolde de Wagner à Lille.

Le 28 avril, Médée de Charpentier au palais Garnier.

Le 2 mai, The Turn of the Screw de Britten à Bruxelles.

Le 21 mai, Don Quichotte de Massenet à Bastille.

Le 24 mai, Les Ailes du désir de Louati à Tourcoing.

Le 4 juin, l’épatante Chauve-Souris de Strauss, mise en scène par Laurent Pelly à Lille.

Le 29 juin, l’Olimpiade de Vivaldi au Théâtre des Champs-Élysées (TCE).

Le 10 octobre, les Contes d’Hoffmann d’Offenbach, au Metropolitan Opera de New York.

Le 16 octobre, Polifemo de Porpora à l’opéra de Lille.

Le 6 décembre, David et Jonathas de Charpentier à l’opéra de Lille.

Et enfin, le 12 décembre, Dialogue des Carmélites de Poulenc au TCE.

La construction de la cathédrale Notre-Dame de Paris a commencé, sous l’impulsion de l’évêque Eudes de Sully, en 1163, et a duré environ deux siècles.

Dès l’origine, Eudes de Sully a souhaité que les cérémonies religieuses soient accompagnées de polyphonies, afin de rapprocher les fidèles de Dieu. On a ainsi pu parler du style musical dit « École Notre-Dame », se caractérisant par des polyphonies particulièrement raffinées. Un des maîtres de cette école était Pérotin.

La cathédrale de Paris est un lieu hautement historique, Paris étant depuis des siècles le siège du pouvoir en France. Aux XVIIe et XVIIIe siècles, la cathédrale a servi à célébrer les victoires des rois ou les naissances de princes par des Te Deum ou par des Requiems pour les enterrements solennels. Écoutons le Requiem de Campra, qui a été maître de chapelle à Notre-Dame.

Après les rois, l’empereur, et c’est à Notre-Dame de Paris que Napoléon Bonaparte s’est fait couronner par le pape le 2 décembre 1804. (Toute ressemblance avec un président de la République invitant le pape deux siècles plus tard pour célébrer la réouverture de la cathédrale ne saurait être que fortuite). Cette cérémonie du sacre était accompagnée d’une mise en musique de Lesueur.

On ne peut pas parler de la musique à Notre-Dame de Paris sans parler des grandes orgues. Pendant la révolution; en 1793, Claude Balbastre compose cette Marche des Marseillois. Peut-être en reconnaîtrez-vous le thème.

Après la révolution, la cathédrale se trouvait dans un triste état et on parlait de la démolir. Parmi les personnes qui ont œuvré à sa restauration figure Victor Hugo, qui en fait l’héroïne de son roman Notre-Dame de Paris. C’est dans ce même mouvement de sauvegarde que Prosper Mérimée confie à Viollet-le-Duc la restauration de la cathédrale. C’est Viollet-le-Duc qui ajoutera la célèbre flèche.

Par son ampleur, le roman de Victor Hugo Notre-Dame de Paris a suscité de nombreuses adaptations musicales, à commencer par La Esmeralda de Louise Bertin, le seul opéra tiré de l’œuvre de VH dont le livret a été écrit par le dramaturge lui-même.

Ce même livret a servi au Russe Dargomijski, et plus près de nous la comédie musicale Notre-Dame de Paris a connu un très grand succès.

Le 15 avril 2019, un violent incendie a ravagé Notre-Dame de Paris, entraînant la chute de la flèche.

(Source principale : j’avais cet article en tête depuis cinq ans, mais la série récente de France Musique sur « Notre-Dame de Paris et la musique » m’a bien servi, je dois le reconnaître !)

Il est une tradition d’offrir, quatre semaines avant Noël, des calendriers de l’avent, dont la durée dépend du jour de la semaine où tombe Noël. Il doit commencer un dimanche, quatre semaines avant cette fête. Noël tombant un mercredi en 2024, le calendrier de l’avent commence donc le dimanche 1er décembre.

Cliquez chaque jour sur la pastille pour découvrir une œuvre musicale.

Joyeux Noël à toutes zet à tous !

Et pour avoir le récapitulatif de ce calendrier, c’est dans la soluce.

Je vous parlais il n’y a guère de David et Jonathas, de Marc-Antoine Charpentier, en signalant qu’il s’agissait d’un opéra crypto-gay. Quels autres opéras peut-on qualifier de « queers » ?

Dans Apollo et Hyacinthus, écrit par un Mozart âgé de 11 ans, Wolfgang Amadeus fait intervenir le dieu Apollon amoureux de Hyacinthe.

Après avoir écrit deux opérettes sur des livrets de Verlaine, Fisch-Ton-Kan et Vaucochard et fils 1er, Chabrier récidive avec l’Étoile et son « Air du pal ».

Dans les Aventures du roi Pausole, d’après Pierre Louÿs, Honegger fait apparaître Mirabelle, un personnage de travesti.

À l’acte II de Lulu (1935), de Berg, la comtesse Geschwitz qui en pince pour la belle Lulu lui offre des fleurs, et l’invite à venir habillée en homme à un « bal de femmes ».

Dans Les Mamelles de Tirésias (1947) de Poulenc, d’après Apollinaire, le héros (ou l’héroïne) a connu les deux sexes puisque Thérèse, refusant de procréer, se métamorphose en homme, Tirésias.

Dans Billy Budd (1951) de Britten, l’action se passe sur un navire de la marine royale britannique pendant la guerre contre les Français, et les relations entre le capitaine Vere et le mousse Billy Budd sont pour le moins ambiguës.

Britten va plus loin dans l’évocation de l’homosexualité avec Mort à Venise (1973), d’après Thomas Mann, qui nous parle de l’écrivain Aschenbach tombant amoureux d’un bel adolescent qu’il voit danser sur la plage.

Dans Starmania (1978), de Berger, Marie-Jeanne la serveuse est amoureuse du beau Ziggy, malheureusement pour elle, ce n’est pas « un garçon comme les autres ».

Après Trouble in Tahiti, Léonard Bernstein a écrit une suite : A quiet Place. Dans cette pièce, on voit évoluer un frère (Junior) et une sœur (Dede) qui vivent avec le même homme. Le comportement choquant de Junior pendant la cérémonie d’enterrement de leur mère va provoquer un scandale.

Dans Like Flesh (2022) de Eldar, la Femme s’ennuie à côté de son mari le Forestier quand une Étudiante arrive, et lui fait découvrir à nouveau l’amour. Pour fusionner avec l’Étudiante, la Femme ira jusqu’à se métamorphoser en arbre.

Sur le même sujet, vous pouvez également consulter le site Forum Opéra :

Dix opéras crypto-gay

Vous avez peut-être remarqué une moindre présence de ma part sur WordPress. J’étais en effet parti aux États Unis pour deux semaines de ouacances.

Départ le 30 septembre pour Boston (U.S.A.)

3 octobre : Plymouth et le Mayflower, parc avec reconstitution de villages à l’ancienne (Angleterre et Natives).

4 octobre : visite de la récolte des cranberries et d’une réserve naturelle : « le bout du monde ». Quand les canneberges sont mûres, les paysans inondent les champs, coupent les tiges et les fruits, légers, remontent à la surface où il n’y a plus qu’à les ramasser.

5 octobre : Noce d’une de nos nièces près de Boston (c’était un peu le prétexte de notre voyage aux États.)

6 octobre :

7 octobre : de Boston à New York en train, arrêt à Providence

8 octobre : Central Parc + Lincoln Center (le Met)

9 octobre : Visite guidée de Harlem avec un extraordinaire concert de Godspel.

10 octobre : Central Park et les Contes d’Hoffman d’Offenbach au MET, le soir.

11 octobre, dernière visite à Central Parc, toujours sous le soleil. Croisière autour de Manhattan.

12 octobre, départ, dernier contact avec les bruits de la ville qui caractérisent à certaines heures la grosse Pomme.

Alors que certains chanteurs lyriques ne dédaignent pas chanter de la chanson dite de variété, le contraire est aussi vrai, et certains chanteurs ou interprètes de variété ne dédaignent pas interpréter des airs dits classiques. Après la huitième série de ces airs, en voici donc une nouvelle.

Kathleen Battle et Winton Marsialis dans J.-S. Bach :

Le chanteur néerlandais Dave dans l’ouverture de Tannhaüser de Wagner.

La chanteuse libanaise Fairouz rendant hommage à sa ville, Beyrouth, dans Li Beirut, sur le Concerto de Aranjuez, de Rodrigo.

Sylvie Vartan interprétant une Valse de Chopin dans le Silence.

Raymond Devos interprète Poète et paysan.

Et si voulez une nouvelle série, cliquez donc sur la dixième.

Cet article est le 900e que je publie sur mon blog consacré, de manière très ouverte, à la musique et à la littérature !

À ce jour, vous avez été plus de 123 000 visiteurs cumulés, venus de 159 pays, pour regarder plus de 200 000 vues sur ce blog, en presque six ans et demi.

J’ai consacré 145 billets à mes opéras préférés, de l’Orfeo (1607) de Monteverdi aux Ailes du Désir (2023) de Louati, ou d’Adrienne Lecouvreur de Cilea à Zoroastre de Rameau.

Cliquez sur l’acte de naissance de l’Opéra

Le plus regardé est toujours celui consacré aux Contes d’Hoffmann d’Offenbach, suivi par Jules César en Égypte de Haendel.

Cliquez sur l’image

J’ai également consacré 91 billets à des compositeurs, dont 18 à des compositrices, de Hildegarde von Bingen à Othman Louati. Le compositeur qui vous a le plus intéressé reste Franz Schubert. 57 de ces compositeurs ou compositrices ont été sélectionnés pour mon premier livre « Compositeurs et compositrices », que je vous conseille d’acheter si ce n’est pas déjà fait.

Une autre catégorie pour laquelle j’ai créé un métabillet vous permettant de vous y retrouver facilement est celle des écrivains liés au monde de l’opéra ou de la musique. Il y a à ce jour 63 écrivains passés à ma moulinette, de Homère à Echenoz, le plus consulté étant celui consacré à Victor Hugo. Une cinquantaine d’entre eux feront l’objet de mon second opus Dramaturges, écrivains et librettistes, livre qui devrait sortir prochainement.

Voilà, il y a encore bien d’autres catégories, consacrées à l’histoire, au cinéma, à la nature, à la bande dessinée, à la poésie, à l’OuLiPo, au dessin animé… Une de mes (petites) joies est l’accueil réservé à mes fantaisies sur le nom de Mallarmé (Mallarmuche pour les intimes 🙂), qui cumulent à ce jour plus de 4 800 vues !

Dans ces catégories moins conventionnelles, les billets les plus regardés sont « les sept péchés capitaux – 5 – la Jalousie » « Des opéras pour les enfants« , « ils ou elles ont écrit des Ave Maria » et « les voix (la tessiture)« .

Fin 2020, j’ai commencé une nouvelle série sur l’emploi de musique classique par les réclamiers et, à ma grande surprise, cette série marche très fort puisque le premier billet, toutes catégories confondues, est celui qui vient en tête avec déjà plus de 4 600 vues !

Une des vidéos les plus regardées (si j’excepte les réclames) est Camille jouant les quatre Saisons de Vivaldi.

Cliquez sur Camille

Elle est suivie de près par l’Ave Maria de Bach chanté par Maria Callas, et l’Ave Maria de Rachmaninov.

Cliquez sur l’Ave Maria de Rachmaninov

Voilà, j’espère que vous serez encore nombreux à venir partager ma curiosité pour tous ces thèmes qui gravitent autour de la musique et de la littérature !

Et pour finir ce billet, une de mes vidéos préférées, l’arbre phylogénétique de l’opéra !

C’est tout pour aujourd’hui. Si vous aimez la musique et la littérature, parlez de mon blog à vos amis, et si vous n’aimez pas, parlez-en à ceux ceux que vous n’aimez pas !